Orígenes
El kacho-e , o género de grabados en madera japoneses con pájaros y flores, es la continuación de una larga y conocida tradición en la pintura china. En China, los pájaros y las flores se han clasificado, junto con los paisajes y las figuras humanas, como uno de los elementos principales de los artistas a lo largo de los siglos. Teniendo en cuenta el gran favor que se tenía a la cultura china en Japón, no es sorprendente que los pintores japoneses también centraran su atención con tanta frecuencia en la representación de este mismo tema. Sin embargo, los grabados chinos tenían un propósito fundamentalmente diferente al de sus homólogos japoneses posteriores. En China, los ejemplos se utilizaban en manuales artísticos como modelos para que los artistas aspirantes los imitaran, mientras que en Japón, los grabados kacho-e se producían y disfrutaban por sí mismos. La pintura sigue siendo la expresión artística preferida en Japón , practicada por aficionados y profesionales por igual.
Significados y simbolismo
Hay muchos y variados simbolismos de aves en Japón, incluidos la longevidad, la suerte, el amor, la libertad, la nobleza, la fertilidad y la valentía, por nombrar solo algunos.
Los pájaros
Entre las muchas aves que han gozado de mayor popularidad en la historia y la cultura japonesas, la grulla, el gallo y el búho son muy famosos. De ellos, el 'tsuru' o grulla es posiblemente el ave más sagrada de Japón. Ha sido venerada en cuentos populares japoneses, dibujos, origamis, patrones de kimono y en todo tipo de artes a lo largo de la historia.
Curiosamente, el faisán verde ( Phasianus versicolor ), también conocido como faisán verde japonés, es el ave nacional oficial de Japón y es originario del archipiélago japonés.
Inspiración para los que nos siguieron
El grabado japonés fue una de las principales fuentes de inspiración de Vincent Van Gogh, quien se convirtió en un entusiasta coleccionista y se dice que los grabados le enseñaron una nueva forma de ver el mundo.
A finales del siglo XIX, el impresionismo recibió una gran influencia del arte japonés. Los grabados japoneses se caracterizan por sus elaborados patrones, temas comunes, perspectivas inusuales y falta de claroscuro o profundidad. A partir de la década de 1860, los grabados en madera japoneses se convirtieron en una fuente de inspiración para muchos artistas occidentales que se sintieron intrigados por el uso original del color y la composición en estas obras.
Nuestro favorito personal
Ohara Koson (1878-1945) es uno de los artistas más famosos del género de la “pintura de pájaros y flores” del siglo XX. De hecho, su verdadero nombre es Ohara Mata y durante su carrera cambió de nombre varias veces: Koson, Shoson, Hosono; todos son los nombres del mismo artista que produjo más de 500 obras de arte. Diseñó grabados al menos hasta 1935 y murió en su casa de Tokio en 1945.
Eterno
Muchos cientos de años después, aún admiramos a las aves con tanta majestuosidad y nunca nos cansamos de ver una garceta, una garza o algo similar alzando el vuelo, deslizándose sin esfuerzo hasta detenerse o simplemente haciendo guardia en un humedal.
Esperamos que hayas podido disfrutar de la belleza del arte de las aves japonesas y de nuestra publicación de blog.
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